當他鄉成故鄉，聽見周藍萍與四海唱片的音樂心事：專訪臺大沈冬

1962年，是什麼樣的年代？

臺灣電視史上第一個歌唱節目「群星會」開播。
金馬獎設立。
黃梅調電影《梁山伯與祝英台》創作，隔年上映。
四海唱片出版《英漢有聲大字典》，媒體評為「震驚出版界的豪舉」。
周藍萍與四海唱片合作的《四海歌曲精華》系列開始發行，風靡華人世界。

那是電視、電影、唱片工業精彩起飛的年代，而這些都是國立臺灣大學音樂學研究所沈冬教授近年的研究領域。

國立臺灣大學音樂學研究所沈冬教授。
攝影／汪正翔

沈冬對音樂跨越國境的交流特別著迷，先是魏晉南北朝至唐代的璀璨樂音，接著是近現代東西洋音樂傳入中國後的迴響不絕。這些年，她鑽研戰後臺灣國語流行歌曲與唱片工業的發展，「我很想把1949年來臺的這群音樂人梳理清楚，這時毫無疑問的，周藍萍的名字就出現了」。

周藍萍與四海唱片：戰後臺灣國語流行歌曲的傳奇揭幕

即使沒有聽過周藍萍（1923-1971）的名字，也一定聽過他的作品。〈高山青〉（由周編曲）、〈綠島小夜曲〉、〈月光小夜曲〉，還有當年轟動一時，並獲得第10屆亞太影展和第2屆金馬獎最佳音樂的黃梅調電影《梁山伯與祝英台》，都是人人隨口便能哼唱一段的旋律，「這樣的音樂影響力，在臺灣音樂史上有幾人？」

隨著周藍萍的人生謝幕，他的音樂雖仍被傳唱，其人卻漸漸被時代淡忘，研究也幾乎闕如。於是沈冬四處收集報章雜誌、唱片、歌本，近年更走訪海內外做了數量龐大的訪談，才讓周藍萍的生命軌跡與音樂成就逐漸清晰。

「周藍萍的生命非常清楚地切割成中國、臺灣、香港三個階段」。在中國出生、接受音樂教育，1949年來到臺灣，不久便加入中國廣播公司音樂組，展開活躍的音樂創作。1962年被延攬至香港邵氏電影公司，配樂工作應接不暇，卻在49歲事業如日中天時遽然辭世。

周藍萍的創作身影。
攝影／汪正翔

拚湊時光記憶的過程中，沈冬輾轉聯繫上周藍萍的女兒周揚明，進而結識四海唱片的創辦人廖乾元（1926-2014）。兩人一見如故，這段緣份也為她的研究帶來許多驚喜。

傳唱臺灣原聲的《四海歌曲精華》

以語言教學唱片、歌本起家的四海唱片，憑藉廖乾元靈活的經營頭腦，用當時相當五棟房子的巨資請周藍萍規劃7張唱片。1962年首發的《四海歌曲精華》第一集就熱賣30萬張。

周藍萍赴港前，共製作12集《四海歌曲精華》，「其中11張都是他的作品，共有96首歌，其中65首由他原創編錄，這是我們目前收集到非常可靠的周藍萍的早期作品」，沈冬說。

《四海歌曲精華》既是周藍萍來臺後音樂才華的展現，亦飽含廖乾元的音樂理想。當時，臺人聽的多是香港流行歌，尤其1949年後，姚敏、姚莉等人紛紛自上海抵港，歌舞片風行一時，「廖叔叔說，我們要聽國語歌曲，得向被英國殖民、說廣東話的香港買」。

廖乾元感嘆，一首〈藍色多瑙河〉讓全世界認識維也納，可是臺灣沒有這種歌，因此他希望周藍萍多創作以臺灣為主題的歌曲。當時的周藍萍已做過《林投姐》等多部臺語電影配樂，對臺灣戲曲、歌謠、原住民音樂都有一定的理解，臺灣豐富的音樂資源滋養了他創作的靈感。

沈冬收藏的《四海歌曲精華》。
攝影／汪正翔

系列性規劃的《四海歌曲精華》收錄了〈回想曲〉、〈傻瓜與野ㄚ頭〉、〈出人頭地〉、〈虹彩妹妹〉等經典歌曲，張張熱銷，讓臺灣的國語歌曲在港滬之外走出自己的路，更攻佔東南亞華人市場。「加上後來的梁祝電影大紅，更加推升周藍萍和四海唱片的地位，開啟了華人國語流行音樂的黃金歲月」。

沈冬說，「如果沒有四海唱片，周藍萍的作品就散掉了。因為有《四海歌曲精華》，他的音樂得以留存下來」。年事已高的廖乾元甚至將四海唱片450張黑膠唱片、照片、書信、合約等珍貴資料「託付」給她，「廖叔叔說，我把所有的東西都給你，讓你做研究」。

在沈冬的協助下，廖乾元將這批資料贈予臺灣大學圖書館典藏。四海唱片1,600多捲唱片母帶則交由中央研究院數位文化中心進行修復與數位化，「總共9,000多個音檔，都是當年在臺灣錄製，是真正的臺灣原聲」。

乘著歌聲的翅膀，你的我的〈綠島小夜曲〉

揭開周藍萍的音樂傳奇，就不能不提創作於1954年的〈綠島小夜曲〉。由周藍萍作曲，潘英傑作詞，秦晉、紀露霞、紫薇、鳳飛飛、蔡琴、羅大佑等人都曾翻唱。

其中，紫薇在1962年由四海唱片錄製的33轉，創下20萬張的驚人銷量，甚至賣到斷貨。廖乾元回憶，當年隨經濟部到馬來西亞參加商展，華人區大街小巷都在放這首歌。他跑到當地的唱片工廠，發現三臺壓片機都在壓〈綠島小夜曲〉，「廖叔叔告訴我，四海唱片賣一張正版，外面至少有三張盜版在流通」，沈冬笑說。

沈冬收藏的各式唱片和歌本。
攝影／汪正翔

回溯〈綠島小夜曲〉的身世，是音樂家的繆斯邂逅。孑然一身的周藍萍，因為指導金甌女中合唱團，遇見一位臺灣女孩，於是在一個仲夏夜，將款款情愫寫成這首定情之作，而女孩後來也成了他的妻子。

取法自歐洲中世紀小夜曲（Serenade）的〈綠島小夜曲〉，將月夜中的南方島嶼描繪成與世隔絕的愛情桃花源。沈冬認為，周藍萍透過這首情歌傾訴戀慕，也表露他對戰爭的厭棄，對平靜生活的嚮往。

「他來到臺灣一個家人都沒有，結婚時也沒有主婚人，甚至他根本不姓周，他們是在戰亂中失去身分的一代。他們真的很想有一個安身立命的地方，能夠自由戀愛，〈綠島小夜曲〉就是這樣的情感」。

這樣的臺灣情懷在周藍萍作曲的〈美麗的寶島〉依然可見，「美麗的寶島，人間的天堂，四季如春啊，冬暖夏涼，聖地啊好風光」。這一系列歌詠臺灣的歌曲，將臺灣描寫為山川優美、安居樂業、男女情愛的樂園，沈冬稱之為「臺灣想像」、「愛臺歌曲」。

雖然這樣的臺灣經驗尚稱淺薄，歌詞也未必反映真實的臺灣社會，卻充滿熱情與寄望。就像〈綠島小夜曲〉中四季常綠的「綠島」，不是後人以為的臺東火燒島，而是充滿希望與新生，讓他有了家、有了工作成就的美好臺灣。

〈綠島小夜曲〉推出後在亞太地區傳唱不輟，翻唱者不計其數，甚至傳到馬來西亞後，當地人也覺得歌中的綠色島嶼是指他們的家鄉。沈冬說，「好歌是有翅膀的，大家自然而然就喜歡，都覺得這是『我們的歌』，這就是好歌引起的共鳴」。

沈冬與研究團隊出版《寶島回想曲：周藍萍與四海唱片》（國立臺灣大學出版中心）。
攝影／汪正翔

葉飄零雲飄蕩，永懷家在山那邊

相較於〈綠島小夜曲〉的「臺灣想像」，經歷戰亂流離的周藍萍自然也在作品中表現他的「中國情結」。創作於1958年的〈家在山那邊〉便是鮮明一例。

〈家在山那邊〉原是電影《水擺夷之戀》的插曲，電影描繪漢族青年與傣族姑娘在家國大義下的愛情故事。沈冬分析，〈家在山那邊〉的歌詞其實脫胎自1936年由張寒暉（1902-1946）創作的抗日歌曲〈松花江上〉。

〈松花江上〉寫於918事變後，第一句歌詞唱道「我的家在東北松花江上，那兒有森林煤礦，還有滿山遍野的大豆高粱」。而由《水擺夷之戀》男主角王琛親自作詞的〈家在山那邊〉，則寫下「我的家在山的那一邊，那兒有茂密的森林，那兒有無邊的草原」，兩者確實思路相近。

沈冬說：「我相信周藍萍一看就知道王琛的歌詞脫胎自〈松花江上〉，所以他也借用〈松花江上〉的第一句，作為〈家在山那邊〉的旋律淵源。」沒有反共歌曲的直白吶喊，卻有精緻的藝術歌曲形式，〈家在山那邊〉也成為50年代反共國策下鼓舞臺灣人心的重要歌曲。

隨著政治局勢轉變，後來這首歌被淡忘多年。直到1989年5月27日，鄧麗君為了聲援八九民運，在香港演唱這首歌，當時歌名稱作〈我的家在山的那一邊〉。沒有原唱的慷慨激昂，她以柔軟語調演繹海外華人無法歸返的「家」。

沈冬提到，〈松花江上〉是為了抗日，〈家在山那邊〉是為了反共，〈我的家在山的那一邊〉是為了爭民主，「這首歌是三代中國人想家、找家的故事」。雖然歌曲的訴求對象不同，卻道盡三代中國人的時代哀音，也正是周藍萍「中國情結」的核心。

攝影／汪正翔

如果〈綠島小夜曲〉是新生，〈家在山那邊〉就是鄉愁，「周藍萍希望在臺灣安身立命，但他也會想家，這兩種情感的確都在他心裡」。

細數周藍萍的作品，他在臺灣創作〈綠島小夜曲〉、〈美麗的寶島〉、〈南海風光〉等曲，「可是他沒有為香港寫過一首類似〈綠島小夜曲〉的歌曲，因為他在香港就是拼命工作，沒有這種餘裕。周藍萍對臺灣有一種鄉土之愛，對他來說，家鄉就是臺灣」。

「我讀到他們對臺灣的情感，真的會流淚」。

隨著研究開展，沈冬編輯周藍萍的作品清單，高達600多項、500多首歌曲，他的洋溢才華與多產令人驚嘆。她對周藍萍的理解不僅來自於分析音樂文本，從小學習國樂的背景，也讓她對周藍萍的創作思路心領神會，「他是中廣國樂團出身，我可以理解他的音樂思維，知道這句旋律從哪裡來，所以做這個研究很有趣」。

攝影／汪正翔

這些年，沈冬四處走訪當年與周藍萍相關的人士，包括莊奴、楊秉忠、李行、靜婷、凌波等人，追尋逐漸凋零的記憶，也是和時間賽跑。同時也陸續策劃展覽、音樂會、放映會，她堅持大眾文化必須走入大眾，才能觸動人心。讓臺灣原聲重返舞臺不只是懷舊，她更期待啟發新的創作方式，重新詮釋經典。

沈冬說，研究做到後來有一種使命感，「我想讓大家知道，曾有這麼精彩的音樂出現在這塊土地上。我想讓大眾了解他們的人生，他們在那個時代的所思所念。我們多提供一些資料，後人就能有比較客觀的認識」。

採訪撰稿、編輯／黃詩茹
攝影／汪正翔