科技與藝術的對話：陽明交大許峻誠的跨域整合與虛實設計

你可曾想像過，藉由虛擬實境裝置（Virtual Reality，縮寫VR）技術，不但可以體驗我們沒有機會觸碰到的藝術、人文，甚至可以觸摸到被遺忘的劃時空記憶或許多未曾看過的場景。

早在4、5年前，國立陽明交通大學應用藝術研究所教授許峻誠，就已展開了加入觸覺機制的VR科技研究，試圖讓新科技更符合人性需求，不但可以進入古畫，如〈畫元世祖出獵圖〉的實境裡，還能將過去的事件、記憶場景化，協助懷舊治療，對失智症患者進行有效的身心刺激，以延緩其症狀。

同時，他也藉由VR重現了掌中戲（布袋戲）的操偶，並結合舞者的肢體動作演出，促使科技藝術並行不悖。許峻誠說：「我並不覺得，VR普及是遙遠的事情，這幾年間就可能像手機一樣，在日常生活裡隨處可見的新穎互動裝置。」

以VR傳承布袋戲技藝

在這兩年間，由許峻誠擔任總主持人的「未來布袋戲」計畫，相繼在高雄市立美術館《擴散耦》（Diffusion Couple of Art and Technology）以及未來科技館展覽。除了結合IoTtalk物聯網技術與機械手臂，更讓舞者戴上VR裝置，在四面牆的虛擬實境投影中，透過布袋戲操偶手勢與肢體動作，共同創作出傳統與現代交融的藝術作品。

談到這樣的融合，許峻誠表示：「當傳統技藝與現代生活漸行漸遠，我們不得不反思，科技能否成為連接這一斷層的橋樑？如果科技已成為現代生活不可或缺的一部分，是否可以借助其力量，讓新世代重新接觸並體驗傳統布袋戲所帶來的樂趣，從而促使其文化精髓得以延續？我們訪談多位布袋戲操偶師，將生、旦、淨、丑、雜五種角色的操作手勢數位化，融入虛擬實境。透過科技的輔助，即使對傳統技藝陌生的年輕人，只要戴上VR裝置，藉由模仿這些手勢，就能輕鬆操控虛擬戲偶。例如豎起手指向上，虛擬戲偶就會翻轉騰空。」

許峻誠及其團隊成果「未來偶戲劇場：基於多螢互動之沉浸式多人即時操偶系統」獲2024年未來科技獎。
影片來源／〈未來科技館 FUTEX – Future Tech〉youtube

這還只是第一步，未來布袋戲團隊的成員裡也有舞者，就設計了一套舞蹈，配戴VR裝置，以肢體與虛擬戲偶展開傳統和現代交融的可能性。這顯然是科技與藝術的奇妙共舞，更是虛（虛擬影像）實（實際人體動作）跨域的最佳體現。許峻誠強調：「我們做的不止是布袋戲的再現，而是想要把傳統布袋戲的系統、脈絡呈現出來。傳統師傅、布袋戲工作者的技藝是無可取代的，但我們思考的是如何以科技轉譯這些技術，讓新世代也能夠看見並關心。所以，我們的演出把使用VR操控虛擬戲偶的舞者的視野，投放到Cave沉浸式空間裡的牆上，讓觀眾也可以同步看到她所見的世界。布袋戲的美，在於它以最簡潔的形式呈現最豐富的敘事；它的生命力，在於每一位操偶者透過肢體語言構築的角色靈魂。我們的目標不在於傳授精深的布袋戲技巧，而是讓體驗者通過簡單直觀的互動，感受到布袋戲超越時代的情感共鳴。」

目前未來布袋戲系列作品已獲國內外獎項之肯定，例如未來科技獎或者美國SXSW藝術節等。此外，許峻誠目前也受美國哈佛大學之邀請進行一年之合作計畫，希望利用此主題向國際呈現多元的台灣文化與科技能量。

「以人為中心」到「非人類中心」的思維

為何會起心動念將科技變為藝術呢？11年前許峻誠前往波士頓麻省理工學院（MIT），接觸到科學、技術、設計與藝術等多門不同學科間的跨領域智識，深受啟發。他強調，這四個領域並非獨立，而應該能有交互影響、密切關係，比如歐洲文藝復興時期為人所知的李奧納多．達文西即是橫跨畫家、科學家、技術人員等多重身分。

「需要先有科學原理，工程師才能夠發展出實際的技術，然後設計才上場，以人為中心，設法解決生活中的問題，思考新技術如何被人們在生活中更方便地使用。如從傳統手機到智慧型手機，就做出了去除按鍵、觸控螢幕等的設計，讓人可以更直覺地滑動。而藝術家則是會帶來更深沉的反思，讓我們去思考這些科技工具究竟是不是好的東西？甚至會超脫以人為中心，而是以動物為中心、地球為中心的思維。」

未來布袋戲計畫側重的並不是過去，而是未來。那是傳統技藝、科技與當代藝術的三重共合。許峻誠所率領的團隊採取總和式的思索與視野，讓逐漸凋零的布袋戲手藝，以嶄新的面目重新煥發在世人眼前。
攝影／許峻誠實驗室

藝術家常會用一些比較強烈的方式，去反思科技對人類未來或宇宙是否有幫助？許峻誠認為，這些創作可能並非完全可以落實在生活裡，但可以帶給人們很好的警惕，讓人們再多想一些，不陷入毫無保留地發展科技的危險局面。

用VR玩轉課本和知識

根據具身認知科學（embodied cognitive science）研究發現，觸覺作為人類與世界連結的重要橋梁，不僅影響心理與情感，還會對思考與決策產生深遠作用。觸覺刺激甚至能引發腦部視覺與聽覺區域的活動，是深入理解事物和建立深層記憶的重要感官機制。

而身處現代都市的我們，已經很難體驗到「彎弓射箭」的感覺了。更遑論當歷史課上講到「胡服騎射」時，若是能夠帶領同學了解為什麼「騎射」和「胡服」是同時發生的？必然可以增添很多課堂樂趣，同時更可以引發學生的興趣。

許峻誠以故宮〈畫元世祖出獵圖〉為靈感，帶領團隊開發了VR作品《漠北秋獵》。在這部作品中，使用者戴上VR裝置後，不僅可以「看到」古畫中的沙漠場景，還能體驗到身臨其境的狩獵感受。透過手持控制器進行拉弓的動作，模擬射箭時的張力與回饋感，甚至搭配模擬騎馬機的震動效果，彷彿真的置身於狩獵場景之中。

「大眾對VR的普遍印象還停留在電玩、影劇的娛樂應用，其實VR已經深入到教育、醫療層面。」許峻誠提及，〈畫元世祖出獵圖〉故事的實境化，不但讓使用者更加身歷其境，也讓教育變得更加生動有趣，吸引了許多對歷史不感興趣的年輕人主動參與。

許峻誠帶領團隊開發了VR作品「漠北秋獵」，不但讓學生得以體驗騎射的感受，更可以察覺到，何以中國先秦時期上衣和下裳相連，將整個身體均包裹在內的「深衣」，不適合騎馬狩獵。反而是較為方便、靈活的「胡服」，於騎術上有益處。
影片來源／〈許峻誠實驗室〉youtube

虛實整合的懷舊治療

許峻誠延伸具身認知科學理論，和醫院合作懷舊治療項目，透過昔日的記憶、美好事物的重現，去增強病患的正面刺激與身心活化。他說：「當一個人心情暴躁或陷入憂傷狀態時，語言上的安慰固然能起到一定作用，但實際的觸覺交流，如拍肩膀或輕擁抱，往往更能傳遞情感，能夠迅速撫平負面情緒。」這正是觸覺無可取代的力量。然而，在過去的虛擬實境（VR）設計中，觸覺往往被忽視，技術應用更集中於視覺和聽覺領域。

疫情期間，失智症患者的治療受到諸多限制，醫療團隊與家屬對此感到束手無策。為解決這一難題，他的團隊與醫療人員合作設計了一系列基於VR的療程，通過重現患者記憶中的場景來刺激正向情緒。

「中華商場早已消失，但對很多失智症長者來說，那是他們記憶中最鮮活的地方之一。」許峻誠分享，他們將這些已不復存在的場景透過VR重建，讓長者能在虛擬世界中重新漫步熟悉的街道，甚至再現當時的攤販吆喝聲與環境氛圍，給予他們強烈的歸屬感與安全感。

此外，針對部分患者，他們還設計了基於野狼機車的模擬器。患者可以握住機車的把手，感受催油門時的動力回饋與馬達運轉噪音，甚至模擬行駛過程中手部與臀部的震動感覺。「根據研究，這些細膩的觸覺刺激能夠有效激活患者的身心活動，不僅喚醒過往記憶，更延緩了失智症的病程。」

這些突破性的研究成果，使許峻誠的作品《爺爺的新舊時光：用觸覺和VR回憶過去》贏得了NEWVIEW國際設計競賽的特別獎，這不僅是對他技術創新的肯定，更展示了觸覺與VR技術結合的巨大潛力。

藉由VR新技術，許峻誠讓科技與藝術共舞。
攝影／汪正翔

展望未來，許峻誠指出，VR技術不僅具備臨場感與沉浸感，其帶來的觸覺模擬還能讓人產生真實的心理與情感反應。他說：「現在我們的重點是觸覺，但未來，包括嗅覺與味覺在內的其他感官模擬，也將進一步提升虛擬實境的真實感。」

雖然目前VR裝置仍存在重量與成本問題，但隨著技術的進步與市場需求的推動，他相信VR將像智慧型手機一樣普及，成為日常生活的一部分。「那時候的VR，不僅僅是遊戲與娛樂的工具，而是一種重新定義現實的新方式。」

採訪撰文／沈眠
攝影／汪正翔
編輯／張傑凱